Сегодня мы приготовили для вас статью Софьи с 5 самыми полезными книгами, которые помогут вам подступиться к иллюстрации, а заодно отлично дополнят наши курсы ;) В современной иллюстрации существует множество стилей и техник, вовсе не обязательно класть жизнь на обучение в художественных школах, колледжах или университетах. Достаточно найти в себе смелость и силы рисовать каждый день и не сдаваться. Изучать подходы и техники наиболее удобным для вас способом: читать книги, следить за практикующими иллюстраторами, записаться в художественную школу или найти частного преподавателя. А можно совмещать все. Самое важное в графике, как и в любом другом деле — это опыт. Опыт и целеустремлённость. А чтобы начать, важно помнить — иногда именно отсутствие серьёзного опыта помогает совершать открытия. Временами опыт мешает мыслить широко. Кроме того, некоторые стили вовсе не требуют знания анатомии и перспективы. К примеру коллаж и аппликация. Однако, нельзя недооценивать эти знания! Если вы, к примеру, хотите творить в стиле гротеск, они помогут вам в наиболее успешном искажении форм. Так примитивизм и минимализм могут строиться как на стержне академизма, так и на наитии и первичном визуальном восприятии объекта. Есть множество иллюстраторов, рисующих «около детскую» графику. Но было бы неверным считать, будто они так работают по незнанию. Зачастую именно эти иллюстрации продуманы глубже прочих: толщина контура, гибкость линии, цвета и, самое главное, выверенная композиция. Что касается книг, каждый практикующий художник и дизайнер может посоветовать целый спектр удачных изданий. Я назову пять наиболее полезных и удачных на мой взгляд.

1: АНАТОМИЯ Для знакомства с анатомией и динамикой человеческого тела, просто необходимо обзавестись книгами Готтфрида Баммеса. У него есть целая серия, посвященная этой теме. Основной причиной, по которой я и миллионы других художников так любят его пособия, являются иллюстрации. Картинок, сопровождающих текст уже достаточно, чтобы понять механику работы скелета и мышечного каркаса. Они очень подробно и наглядно иллюстрируют разницу пропорций и изменения, происходящие с фигурой во время движения. В нашем курсе «Анатомия для иллюстратора» я объясняю те же принципы поправкой на применение в современной графике.

2: КОМПОЗИЦИЯ В иллюстрации важна не только анатомия. Часто можно добиться потрясающих результатов с помощью техник, которые вовсе не требуют знаний из этой области — например, можно работать с коллажом, аппликацией или преобразованием фотографий. Здесь вам пригодятся знания из области композиции. А одной из лучших книг на эту тему, которые когда-либо попадали ко мне в руки, остается работа Василия Кандинского «Точка и линий на плоскости». Кроме художественного описания процессов, которые происходят в голове мастера, автор доступно объясняет фундаментальные законы композиции и нанизывает на них свои экспериментальные решения, которые в наши дни уже себя зарекомендовали в качестве важных инструментов художника. О приложении этих принципов в иллюстрации рассказывает наш курс «Идеальная иллюстрация».

3: ЦВЕТ Конечно, любому визуальному художнику стоит иметь на полке «Искусство Цвета» Иоханнеса Иттена — это отличное руководство для знакомства с колористикой. Взаимодействие цветов, которое многие чувствуют интуитивно, объясняется здесь с научной точки зрения. Так что после прочтения вы сможете объяснить клиенту, почему выбрали тот или иной цвет для своей композиции. Конечно, область применения также вносит некоторые коррективы в использование цвета. О работе над цветной графикой в теории и на практике рассказывает курс «Разноцветная иллюстрация».

4: ИСТОРИЯ Говоря об иллюстрации, сложно посоветовать каких-то конкретных авторов. Есть множество вдохновляющей литературы Яны Франк и Натали Ратковски, однако кроме полезных советов там также представлено изобилие субъективной оценки профессии. Я бы рекомендовала ознакомиться с книгой Стивена Хеллера и Сеймура Чваста «Illustration: visual history». Не так давно она появилась в русском переводе под названием «Эволюция графических стилей» — эта работа даст вам глубокое понимание развития иллюстрации без всякого субъективизма. К слову, каждый из наших курсов содержит обширную информацию по истории стилей и направлений графики от журнальной до рекламной и Fashion-иллюстрации.

5: ТЕНДЕНЦИИ Кроме чтения всех вышеперечисленных изданий важно повышать насмотренность и быть в курсе событий из мира иллюстрации. Конечно, вы можете следить за блогами и обновлениями на behance.net, однако это не исключает пополнения библиотеки бумажными носителями. Я мечтаю собрать коллекцию журналов «3x3», которые после каждого международного конкурса публикуют каталог победителей. В этом издании вы встретите всех видных современных авторов, диктующих тенденции актуальной иллюстрации. И на эту тему у нас уже припасён отдельный курс, раскрывающий всё богатство и вариативность стилей современной графики.