Карандаш знаком нам как основа, от которой привычно избавляться. Однако нельзя недооценивать фактурный потенциал карандашей различной мягкости. Карандашные заливки можно использовать как элемент графики. И тут же можно создать целое произведение на основе зарисовки. Конечно, эта техника подразумевает некоторое знакомство с канонами академического рисунка, но это лишь увеличивает её ценность.  Часто иллюстраторы создают свои работы карандашом, затем сканируя их и добавляя цвета на компьютере. Огромное разнообразие яркости , которой можно добиться с помощью манипуляций с этой техникой, позволяет рисовать очень реалистичные сцены и персонажей.

Сегодня я предлагаю разобрать основные хитрости при работе с карандашом, которые помогут выжать максимум из этого материала.

(Иллюстрации: Daria Golab)

1. Линия

Самым простым способом использования потенциала карандаша будет линейная графика. Карандаш позволяет добиться целого спектра толщин, благодаря чему ваша работа будет приобретать объем даже без намека на тон или фактуру.

(Иллюстрации: Stavros Damos)

2. Штрих

Здесь хотелось бы отметить не банальный набор светотени и фактуры за счёт сведения вашей работы к серой массе. После долгих лет в художественных школа трудно поверить, что штриховка может стать не только скучным занятием, но и довольно оригинальной авторской манерой. Используйте штрих смело, не стремясь делать его всегда одинаковым. Где-то линии могут быть мягкими и переходящими в пятно, где-то наоборот контрастно отделяться друг от друга, приобретая некоторую декоративность.

(Иллюстрации: Renaud Roche)

3. Фактура

Этот пункт плавно вытекает из предыдущего. Можете на время забыть о создании фактур при помощь уравновешенных штрихов, положенных по форме и объему того или иного объекта. В иллюстрации можно всё, а значит, ваши фактуры и текстуры имеют право стать самостоятельными участниками процесса, добавив работе колорита и насыщенности даже без цвета.

(Иллюстрации: Alex Tang)

4. Лёгкость

Кроме того, чтобы размахивать карандашом, как секирой, вы можете воспользоваться другим его свойством — невидимостью. Если вы хотите придать иллюстрации невесомость и лёгкость, свойственную, например, акварели, вы можете посмотреть в сторону твёрдых карандашей. Это поможет отказаться от лишней контрастности и сделает ваш штрих более равномерным.

(Иллюстрации: Adrien Patout)

5. Тон

Карандаш хорош тем, что вы можете извлечь из него бесконечный спектр тональностей для любых целей: от набора объёма для Свето-тени до работы с компазиционными контрастами. Для этого даже не обязательно иметь в арсенале все возможные мягкости от H10 до B10. Достаточно даже обычного HB и умения рисовать как хорошо заточенным кончиком, так и скошенной поверхностью грифеля. Именно этот бесспорный плюс карандаша расширяет его возможности от наивной графики до академического рисунка и даже фотореализма.

(Иллюстрации: A中 鸟)

6. Оцифровка

Кроме того, что вы можете рисовать карандашом вживую и сканировать получившийся результат, сегодня есть возможность показать класс даже в цифровых приложениях. Последние 10 лет программы для рисования расширяют свои возможности. Сегодня работа, нарисованная цифровым карандашом из палитры Procreate для неискушенного зрителя будет идентичен традиционной графике, нарисованной koh-i-noor’ом из вашего пенала.

(Иллюстрации: Simon Prades)

7.Интеграция цвета

Нет, я не буду говорить о цветных карандашах, им стоит посвятить отдельную статью. Здесь я хочу отметить толерантность карандашных рисунков к смешанным техникам. Работая традиционными материалами, вы можете добавить цвета с помощью акварели или цветной туши. Границ по работе с цветом в цифровом мире практически не существует. Карандашная иллюстрация может стать отличной базой для полноцветной графики. Стоит только попробовать, как вы уже не сможете остановиться :)